Le rythme de l’évolution du théâtre français au XXe siècle

Bonjour à tous :/

Je suis en train de rédiger un devoir sur les rythmes de mutation du théâtre français au XXe, ce ne doit pas être un simple exposé chronologique des changements dans la mise en scène, le rapport au texte ou le concept de pièce.
Je travaille sur les rythmes c'est à dire autant les périodes fécondes en changements (le tournant des années 50s en France avec la découverte des techniques de distanciation de Brecht, ou alors les expérimentations sur le langage du théâtre Dada et surréaliste…) comme sur les périodes plus conservatrices (entre-deux-guerres, retour des mythes, mise en scène revenant aux conventions du théâtre primitif …).
D'après vous quels sont les points à ne surtout pas oublier et avez-vous une idée d'approche pour élaborer le fameux plan en trois parties (j'ai hsité à faire un plan chronologique et pour cause)?

Merci beaucoup d'avance

Didon 😀

Salut
le théâtre est renouvelé par le courant romantique (avec victor hugo exemple dans cromwell).
Il y a aussi le mélange des genres : le aid et le beau, le sublime et le grotesque… qui doivent être représentés dans la même pièce pour donner le plus de réalisme.

Il y a le rejet des trois unités qui sont des contraintes insupportables car c'es incompatibles avec la vérité humaine et historique.

Grand rapport de l'art et de la nature : ni règles ni modèles

Puis il y a le théâtre naturaliste : le théâtre romantique est à son tour contesté, le public cherche un théâtre plus proche des préoccupations quotidiennes -→ théâtre réaliste volonté de reproduire le réel.

Puis théâtre symboliste qui a pour but de révéler à travers le visible, l'invisible" → l'otage (1914)

Puis le théâtre de l'absurde (l'après guerre) = traduit le caractère misérable d'une condition humaine ou chaque être est confronté à la solitude et la mort (beckett: Oh les beaux jours)