Shakespeare, Le Songe d'une nuit d'été et Roméo et Juliette : des œuvres baroques ?

Le théâtre baroque peut se définir, dans un premier temps, comme le négatif du théâtre classique.Le baroque préfère l’émotion, la perception, à la recherche de la vraisemblance, le baroque promet l’illusion, à l’unité de ton, le baroque privilégie l’inconstance et le paradoxe, à la simplicité, le baroque oppose la complexité.

En règle générale, la littérature baroque est marquée par une forte implication de la mort et du jeu de l’illusion.La mort est utilisée comme métaphore du temps qui passe, de l’irrémédiable, et de l’éphémère. Contrairement au romantisme, la mort ne représente pas une souffrance morale, mais plutôt une évidence métaphysique.

L’esthétique baroque repose sur le mouvement, l’inconstance, la contradiction, l’antithèse. Les personnages passent d’une palette de sentiments à une autre. On est dans l’excès, le paroxysme. Le discours donne à voir plus qu’à entendre ; il s’agit de montrer, de convoquer les images par le procédé rhétorique de l’hypotypose. Alors que l’esthétique classique recherche l’unité, le baroque se complaît dans la pluralité, d’où son goût pour l’accumulation. La vérité est indissociable du mensonge, comme le réel l’est du rêve, comme la vie l’est de la mort.
Pour l'essentiel, extrait de : http://fr.wikipedia.org/wiki/Baroque